楚的内心一般。
那年，他亲自将红豆戴在自己手上。
等待虽然漫长，但是一想到他金榜题名就能回来娶自己，那种苦中带甜的感觉，就非常美好。
“燕回时良人无迹，
应有意此去别离。
不愿长情无所寄，
远行寻寻觅觅千里……”
他走得时候，那些话还在耳旁回荡。
靠着这些话给的勇气，她下定决心来寻找梦中人，没想到却是这种结果。
可悲，可叹。
戏台上，她孤独的演唱着代表喜悦的戏曲。
戏台下，状元郎却完全不知道她的存在。
看着状元郎脸上挂满的笑容，每一声每一句都充满了煎熬。
“她舞袖梦里佳期，
戏中情戏中意，
陌路人相逢，
在花天锦地……”
喜堂所有人都喜气洋洋，大家笑着对状元郎祝福着。
原本已经陌路之人，却因为戏曲再次相逢。
观众已经有不少人带入故事里面，都为那女孩子感到不值。
等待这么久，鼓起勇气去京城寻找心上人，没想到却是这个结果。
“不愧是听雨，完美契合这出戏啊，又是写的一首戏曲人的故事。”
“《赤伶》是写戏曲人的爱国大义，《牵丝戏》则是对戏曲的奉献，而这首《探窗》终于写了关于爱情的故事。”
“或许这就是大家喜欢听雨的原因，他的歌都能感染到许多人，而且许多歌曲都有非常有深度的背景故事。”
“虽然如此，但是这个故事貌似有刀子啊……”
不少观众被舞台上的气氛感染，已经眼眶泛红。
特别是知道结局的时候，听这首歌更加能带入进去。
而且林烟雨戏外人般的演唱，配合陈蓉戏中人的表演，一切都水到渠成，将这首歌的情歌拿捏得很有尺度。
“她唱着他乡遇故知，
一步一句是相思。
台下人金榜正题名，
不曾认台上旧相识。
他说着洞房花烛时，
众人贺佳人配才子，
未听一句一叹戏里有情痴……”
戏腔出现的瞬间。
许多人都闭上了双眼，满脸享受的表情。
和以前不同，以前年轻人觉得戏腔是爷爷辈听的，但是现在戏腔已经是一个潮流，许多人都喜欢这种唱腔。
戏腔有一种非常独特的味道，可以用“美”来形容，但是并不贴切，因为除了美以外，戏腔还有一种灵魂所在，那是一种只属于华国人的文化。
只要戏腔响起，这就是华国的，别的国家再怎么都偷不走。
绝美的戏腔响起。
那种美到无法形容唱腔，再加上伤感的情绪。
催泪的感觉瞬间就弥漫了整个现场。
在一段琴声配合二胡的间奏后。
林烟雨穿过喜宴，朝舞台前面走来。
她是局外人，哪怕是从众人身边穿过，这些专业的戏曲演员依然不会去看她，没有因为她有任何的出戏。
“燕去时红豆满枝，
远游人莫问归期。
谁独守潇湘水碧，
不知今夕何夕……”
第二段主歌响起。
喜堂的热闹和戏台上的孤独，形成强烈的对比。
那种悲伤的氛围，让观众跟着揪心。
宾客们越是高兴，那种凄凉孤独的感觉就越浓厚。
再加上林烟雨刻意在演唱中加入的情感，现场观众纷纷看得入了神。
“她唱着他乡遇故知，
一步一句是相思……”iquai.o
状元郎已经敬完酒，坐在主位上看戏。
戏台上，唱戏女一步一句的演唱。
只是不觉间，被她藏入袖中的红豆手串，从袖口缓缓的掉了出来。
当她做动作的时候，雪白的手腕上，那抹红色就像一道耀眼的火焰，映照在状元郎的眼中。
“……他说着洞房花烛时，
众人贺佳人配才子。
未听一句一叹戏里有情痴……”
这时，整首歌已经唱完。
轰！
一声闷响。
仿佛打破时空的桎梏，舞台上从局外人的时空，转入了局内人。
《探窗》的伴奏突然弱了下去，然后舞台上陈蓉的《他乡遇故知》戏曲再次响起。
这种时空转换的舞台形式，非常巧妙的将这首歌和这个故事链接起来，让观众不禁对舞台效果拍手称绝。
镜头转向状元兰。
他此时正愣在当场。
眼里带着复杂的情绪死死的盯着那条红豆手链。
脑海中回忆闪烁。
“到时定用红
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