高友良也是一个很健谈的人，对于黄柏的音乐“创作”能力相当的佩服。
他也希望以后可以跟黄柏有更多的合作机会。
对此黄柏表示没问题。
黄柏夺回自家的公司的话，公司也有录音棚，但是以后发展起来后，只有一个可能不够的。到发展起来后，肯定会签约更多的歌手艺人，到时黄柏不仅自己要用录音室，另外的歌手也需要使用。
况且录音室录音棚，不是说有机器设备就行的，还得要有这方面的技术人才。对音准音色要有精确的把握的录音师，在行业内的地位也不亚于那些明星。
高友良本人就是一个高级的录音师、调音师。
事实上，他的录音室的生意本就不错，前来录音的明星都有排约的。
黄柏再跟高友良谈了录音的价格。
他这里的价格有点高，一个小时三千，几乎是行业内最高的价格了。但看在陈厚德介绍的份上，又有心想跟黄柏这个新冒出来的创作歌手的份上，只收取一千一个小时的价格。
有时候，真正想要录好一首歌可不是那么容易的事，特别是录制音乐的时候，不能出一点差错，不能有多余的杂音。还有节奏变化的时候，很容易出错，如果出了错又得要重来。
当然这是按最高的无错音乐品质来做，如果要求不是那么严格的，倒可以随意，反正音乐歌曲播放出去后，一般的听众也听不出出了差错的地方来。
而录好音乐再唱歌录制，这倒可以随便重来了。
但有些人，可能录制一整天甚至是几天都没法录制好一首歌。
谈好后，黄柏就让林清雅三女去做准备。
一首歌需要编曲，一般不会只用一种单调的乐器来奏录音乐。
如黄柏要录制的《祝你一路顺风》，真正完整完美的音乐，需要用到钢琴、口琴、吉它、鼓、大提琴等等。
黄柏和林清雅三女，分别负责一样乐器，那么大提琴方面的配乐，就需要良友录音室的乐器师来伴奏了。这也得需要给大提琴师乐谱，给他一点时间去熟悉。
另外一首歌《海阔天空》，还需要小提琴来伴奏。
黄柏想了想，自己也懒得弹钢琴了，也让高友良录音室的钢琴师来弹奏录音。这样，黄柏到时就只需要唱录就行了。
黄柏还有两次自己演唱系统修正的效果，这主要是针对演唱的，如果黄柏不演唱的话，那么弹奏的时候也不会有附带修正效果的。
黄柏的钢琴水平，如果按这个世界的钢琴等级来说，分10级的话，黄柏现在的弹奏水平就是5级，这是系统给出来的钢琴等级。
如此，真要让黄柏去正常弹奏的话，那就真的会献丑。
所以，还是把音乐的录制交给真正的钢琴师来干吧。
其实，现在很多音乐，是直接用电子合成的，一个人也都可以完成一首复杂的编曲音乐。音质方面，也算是不错了。但是，那样的音乐，的确是缺了一种人工录制的情感，真正懂音乐的人都能够听得出来，电子音乐的确是有些硬生生的，没有感情的起伏，懂的人听了，总会觉得有些差强人意，有如吞了一只苍蝇一般的难受。
因此，真正的明星歌手，基本上都会到录音室人工录音。
趁着乐师练习的时间，黄柏找到了在练音室练习的陈嫣然。
黄柏送给陈厚德的两首歌，是编好曲的，所以，现在也交给了良友录音室的那些乐师去熟练乐曲伴奏了。
陈嫣然就只要练习如何演唱就好。
陈厚德以及一个音乐老师正在指点陈嫣然如何唱那两首翅膀。
一般来说，很多人都会认为，一首歌，只要拿到了歌词乐谱，那么就会唱了。
其实，这样的认识是肤浅的。
这也是为什么同样的一首歌，却有人唱得好听，而大部份人都唱得难听呢？
这里面的学问，还真的有太多了。
首先，每一个人的嗓音都是不同的，同一首歌，不同的人唱出来，那感觉也是完全不一样的。
一样的歌曲，不一样的嗓音，如果再按一样的唱法，就根据曲谱来唱，那就真的如像背书，怕是没有几人可以唱得好听的。
一个真正有着经验丰富，对音乐的理解极其深刻的音乐老师，他们就会根据不同的人不同的嗓音来进行一定的改变，让这个人的嗓音跟这首歌更加的贴切，在一些呼吸唤气方面也进行一定的变化，让其演唱起来的时候，会更加的悦耳动听。
其次，就是对音乐对歌词的理解，用一种跟歌曲本身更加符合的情感来演唱，能够通过音乐、歌词，向听众清晰的表达出歌曲本身的音乐灵魂。是欢喜的还是悲伤的，婉转的，还是激昂的，又或
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